lunes, 15 de junio de 2009
martes, 24 de marzo de 2009
martes, 10 de febrero de 2009
F U N C I O N E S D E S P E D I D A
Ya viste nuestro video?
Sino entrá en: http://www.youtube.com/watch?v=uTBawq_lyXo
Aquí van dos comentarios de la 1º función de la 3º Temporada:
Blog : Vida y Amor por la Palabra
La música inicia el relato, la historia muestra el “final del juego”. La escenografía absorbe los colores de una realidad que se plantea como delirante y relevante, imposible despegar de la verdad que se presenta. “Me he acostumbrado muchos años a vivir fuera de mí”, y así muestra la existencia como posible realidad. Los tiempos son marcados por las luces y las sombras, la música se aplica como compañía de lo bello que hace a esta historia más que una obra de teatro. ¡Para ver y volver a ver! (Meche Martínez)
http://vidayamorporlapalabra.blog.arnet.com.ar/
Luz tenue y una música instrumental. Todo indica un espacio en calma, cálido. Tres cuerpos que danzan en armonía hasta que uno de ellos rompe el código propuesto. Baile desenfrenado y caos.
La única manera (de contar esta historia es con mandarinas) relata las emociones y los sentimientos que les suceden a tres hermanas cuando se enfrentan a una verdad indecible.
El dolor de querer ser lo que no se es, la obligación de aceptar una realidad indeseada, se plasman en esta obra que se apoya en la estructura básica del cuento de Julio Cortázar, "Final del juego".
¿Qué sucede cuando se tiene que fingir lo que no se acepta? ¿Qué sucede cuando no se registra el presente y se vive en el pasado? ¿Cómo se hace para huir de uno mismo?
El peso de un secreto, que actúa como bisagra de la historia, se mantiene a lo largo de la obra y se sostiene gracias a excelentes actuaciones, que logran crear una gama de matices que van desde climas de tensión y drama hasta momentos de distendimiento y (paradójicamente a lo que se entiende por drama) momentos incluso de comicidad.
La obra cuenta con una escenografía pensada para sostener el relato. Los objetos aportan características a los personajes y se resignifican de acuerdo al momento en el que se encuentra la historia.
La luz funciona como disparadora de propuestas a la vez que intensifica expresiones corporales y vocales; recorta los cuerpos en el espacio y resalta las emociones.
La conjunción de todos estos elementos, una puesta en escena pensada para acompañar la historia, actuaciones que emocionan y nos incitan a la reflexión sobre instancias de la vida, hacen de esta obra, una pieza teatral interesante en la cartelera porteña.
http://www.leedor.com/notas/2871---mandarinas.html
lunes, 2 de febrero de 2009
F I N A L D E L J U E G O . . .
viernes, 19 de diciembre de 2008
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